《离骚》歌词以现代语言重构了屈原原作的灵魂内核，通过密集的意象群与跌宕的节奏变化，呈现出一个求索者穿越时空的精神图谱。开篇"路漫漫其修远兮"的反复咏叹奠定了苍茫的基调，将古代士人的上下求索与当代人的精神困境形成互文。歌词中"香草美人"的隐喻系统被转化为更具普世性的意象——"我是九歌里流浪的韵脚"将文化基因编码为诗性符号，"佩长铗逐落日"的视觉画面则完成了从楚辞器物到生命姿态的升华。在表达结构上采用螺旋上升的复调手法，主歌部分具象化"被放逐的月亮""折断的芰荷"等破碎意象，副歌则以"天问"式的排比句不断叩击生存本质，形成现实沉沦与理想飞升的张力场。尤其值得注意的是对"浊世"意象的现代化处理，既保留"众芳芜秽"的古典批判，又融入"数据洪流""玻璃迷宫"等后现代隐喻，使两千年的精神苦旅获得当代共振。结尾处"葬我于汨罗的星图"的终极意象，将个体消亡转化为文化母体的永恒循环，最终完成从个人悲剧到民族精神原型的升华。整首作品实为用摇滚节奏包裹的青铜编钟，在古今交响中重新擦亮了楚辞的精神胎记。
