《破吉他》以一把残破的乐器为载体，构建了关于生命伤痕与艺术重生的隐喻叙事。琴颈裂纹与锈蚀琴弦成为岁月刻痕的具象化表达，暗喻每个灵魂都带着无法修复的裂痕行走世间。松动的琴箱共鸣腔在风雨中震颤，暗示创伤经历如何转化为独特的生命频率。歌词中反复出现的"走音的和弦"构成核心意象，挑战传统审美对完美的执念，揭示残缺本身蕴含的美学可能。拾荒者与流浪艺人的形象交替闪现，展现艺术创作如何从生活废墟中提炼结晶。副歌部分撕裂的泛音象征规则打破后的创造性自由，暗示真正的艺术往往诞生于既定框架的裂缝之中。城市噪音与琴箱共振形成的奇异和谐，呈现创伤记忆与当下体验的共生关系。结尾处琴弦崩断的瞬间并非终结，而是新的声音维度的开启，表达破碎与完整辩证统一的哲学思考。全篇通过乐器的物质性损毁与音乐的精神性存续之间的张力，探讨艺术创作如何将个体伤痛转化为普世共鸣，最终完成从物质残骸到精神图腾的升华过程。
